Le musée
Le bâtiment
Environ 15,000 pieds carrés de plain-pied, construits en 4 ans sur un projet de Paul Mathieu, dont la notice présente le musée comme distingué par l’AD100 and AD50.
Comment cela a commencé
Arun Dhaddha rencontre Paul Mathieu au Metropolitan Museum of Art de New York en 2010. « Au fil de nombreuses discussions, nous sommes parvenus à un concept inspiré des forts majestueux du Rajasthan, traité de façon contemporaine et minimaliste. » Mathieu est designer plutôt qu'architecte : c'est le terme que le musée et lui emploient tous deux.
L'espace, dans les mots du musée
Voici la description que le musée donne de son propre bâtiment, citée plutôt que reformulée. C'est le meilleur texte qu'il ait publié.
“C'est l'écrin idéal des collections Gyan. Du plan architectural circulaire, comme un mantra, aux vitrines, au comptoir de marbre, au tapis noué main, au lit de repos en bronze et au lustre en verre de Murano, l'ensemble fait écho à la singularité et à la diversité des objets d'art exposés.”
“De hauts piliers minimalistes et des marches de pierre taillées à la main ont été créés pour la façade d'entrée ; une plantation odorante de champas locaux, encadrée de rangs de bambous, pour la pelouse d'honneur.”
“Après avoir poussé l'exquise poignée en cristal de roche de la porte et pénétré dans un espace tout blanc, haut de plafond, calme et frais, on est accueilli et béni par une statue monolithique de jade du seigneur Ganesh.”
“Un escalier de marbre blanc, d'une grande sobriété, qui renvoie à l'architecture des forts du Rajasthan, monte vers deux portes courbes massives. La première ouvre sur la collection d'antiquités et d'objets d'art de Gyan ; la seconde sur son salon de créations contemporaines.”
“Mathieu a conçu Gyan comme un pont entre le passé et l'avenir, et pour laisser à ses visiteurs l'empreinte durable de la paix du présent.”
Le bâtiment, de près
Une vue en zoom profond de la façade et du hall d'entrée prendra place ici dès qu'existera une photographie d'au moins 3 000 pixels.
Les salles
Photographies du bâtiment par le musée lui-même. La palette change à mesure que l'on avance, ce qui explique les descriptions contradictoires qu'on en lit.
Blanc, ou gris ?
Les descriptions publiées de l'intérieur ne concordent pas. Le musée parle d'un espace « tout blanc, haut de plafond ». Solitaire décrit « des murs gris ardoise et un éclairage ponctuel minimal ». Le South China Morning Post parle d'un lieu « froid, gris, dépouillé ». L'hypothèse la plus probable est que les deux sont vraies, dans des salles différentes : un hall d'entrée entièrement blanc, et des galeries sombres où un objet serti se lit correctement, là où un mur blanc l'écraserait. Nous avons posé la question ; tant qu'on ne nous aura pas répondu, nous décrivons au lieu de trancher.
“Mathieu a conçu un espace muséal d'esprit zen, idéal pour apprécier les trésors exposés autant que l'homme qui les a amoureusement rassemblés.”
Le bâtiment en chiffres
- Superficie
- Environ 15,000 pieds carrés, de plain-pied
- Construction
- Sur 4 ans
- Designer
- Paul Mathieu
- Distinction
- AD100 and AD50
- Galerie contemporaine
- 750 pieds carrés, pour des expositions de trois mois
- Situation
- Zone industrielle de Sitapura, à environ quarante-cinq minutes de la vieille ville
La superficie, la durée du chantier et la situation proviennent de Business Standard, 1er février 2019. La surface de la galerie vient de Fused Magazine, février 2025. La distinction figure sur la notice du designer.